Публикувано на 30 септември 2026

„Пиесата за бебето“ на Едуард Олби – театър на другото

Редакция Култ.бг 0 коментара
Култ.бг >> Театрален лексикон >> „Пиесата за бебето“ на Едуард Олби – театър на другото
Едуард Олби, 1975 г.

През 2006 г. „Пиесата за бебето“ на Едуард Олби в постановка на Явор Гърдев в „Театър 199“ беше едно от театралните събития на сезона. Спектакълът влезе в селекцията на Националния фестивал на малките театрални форми във Враца. Рецензията в Култ.бг го нарече „пиеса за другото“, а този текст събра хиляди прочитания. Какво прави тази пиеса толкова особена?

Олби след „Кой се страхува от Вирджиния Улф?“

Едуард Олби (1928–2016) е един от големите американски драматурзи на XX век. Светът го познава най-вече с „Кой се страхува от Вирджиния Улф?“ (1962), жестоката игра между съпрузи, в която истината и измислицата се смесват до неразличимост. „Пиесата за бебето“ (1998) продължава тази линия, но в по-абсурдистки и по-игрив ключ.

Сюжетът, доколкото може да се разкаже

Млада двойка, Момчето и Момичето, току-що са получили бебе. Щастието им е почти детско, неподправено. Тогава в дома им се появяват Мъжът и Жената, по-възрастна двойка, която твърди, че ще им отнеме бебето. Те разговарят със зрителите, разказват истории, противоречат си, манипулират. Постепенно започваме да се питаме дали бебето изобщо съществува и какво всъщност е загубено.

Пиесата не дава ясни отговори. Тя е за това как опитът и паметта ни белязват, за болката от порастването, за илюзиите, без които не можем да живеем, и за онези, които идват да ги разрушат.

Театър на подриването

Точно тази двусмисленост привлича Явор Гърдев, режисьор, който обича да подкопава видимото и подразбиращото се. В малкото пространство на „Театър 199“ зрителят е толкова близо до актьорите, че сам става част от играта. Когато Мъжът и Жената се обръщат директно към публиката, границата между сцена и салон изчезва. Зрителят вече не е наблюдател, а свидетел, дори съучастник.

Защо да я гледаме (и четем) и днес

„Пиесата за бебето“ е кратка, но не и лесна. Тя е добър пример за съвременна драма, която разчита на въображението на зрителя. Не показва всичко, а оставя празни места, които всеки запълва сам. Ако някъде се появи нова постановка, не я пропускайте. Ако няма, прочетете пиесата: Олби пише диалози, които звучат като музика, дори на хартия.

Снимка: Los Angeles Times / Wikimedia Commons, CC BY 4.0

Вашият коментар

Вашият имейл адрес няма да бъде публикуван. Задължителните полета са отбелязани с *

Свързани статии

Марта Греъм: жената, която промени езика на танца

„Марта Греъм – разкъсваща страст“ е текст, публикуван в Култ.бг през 2007 г.: спомени за…

Катарзисът: защо Аристотел иска да се „очистваме“ от страх и състрадание

„Защо на Аристотел му е нужно да се очистваме от страх и състрадание?“ Така беше…

Йожен Йонеско и театърът на абсурда

„Театърът на Йонеско и публиката“ беше една от най-четените статии в театралния лексикон на Култ.бг.…